Innehållsförteckning för CGI in Fashion: Online Shopping & Design Redefined:
- Digitala tvillingar och förstärkt verklighet: framtiden för modehandeln på nätet?
- Kostnadseffektivitet genom CGI: Hur digitaliseringen revolutionerar modehandeln
- Tekniska framsteg gör CGI oumbärligt
- CGI mode-influencer
- Finns det överhuvudtaget några gränser för CGI?
- Hur Balenciaga använder CGI
- En blick in i framtiden: digitalt snabbmode, spel, filmer, marknadsföring i sociala medier
- VANLIGA FRÅGOR
CGI inom mode och design - vad finns det för möjligheter? Faktum är att CGI öppnar upp för kreativa dimensioner som var otänkbara för bara några år sedan. Mode säljs nu till övervägande del online. Enligt Statista köper 41 procent av de tillfrågade i tysktalande länder kläder huvudsakligen eller uteslutande online, och trenden är stigande.
Det går inte att göra mode och design utan en onlinebutik. Och det är här CGI kommer in i bilden: fotorealistiska återgivningar jämfört med konventionell produktfotografering ger dig möjlighet att imponera på dina kunder med en mycket speciell tjänst.
3D-visualisering av mode
Digitala tvillingar och förstärkt verklighet: framtiden för modehandeln på nätet?
Med produktfotografering har du möjlighet att visa produkter från olika vinklar, i olika utföranden och på olika modeller.
Men den digitala tvillingen av dina produkter kan göra ännu mer: - dina kunder kan se plagget på modellen och vända på modellen - allround synlighet är inget problem alls.
- Shop-the-Look? Låt dina kunder kombinera klädesplagg från ditt sortiment. Avatarer kan kläs som de vill för att se effekten av olika klädesplagg tillsammans.
- Annan färg? Inga problem alls. Ett klick i webbshopen är allt som krävs för att byta färg. Eller storleken. Hur ser blusen eller huvtröjan ut med mörkt hår och mörkare hy? Klick, annan modell, samma plagg.
Eftersom de flesta onlinebutiker idag nås via smartphones kan du anta att dina kunder har en kamera till sitt förfogande. Nyckelordet AR, Mister Specs har använt det ett tag nu: Erbjud helt enkelt dina kunder möjligheten att prova mode med hjälp av sin smartphone!
Kameran som är integrerad i varje smartphone tar din kund till displayen, ett klick i onlinebutiken placerar en jumper, jeans, sneakers, blus eller handväska över kläderna.
Detta är möjligt eftersom det finns en digital version av din samling. Varje enskilt klädesplagg är fotorealistiskt avbildat. Omsorgsfullt utformade 3D-visualiseringar visar varje söm i skarp detalj. Dina kunder kan nästan känna produkternas yta.
CGI-modebildKostnadseffektivitet genom CGI: Hur digitaliseringen revolutionerar modehandeln
CGI är billigt jämfört med konventionell produktfotografering. Du behöver inte en plats eller en uppsättning, varken i huset eller hyrd utomhus.
Du har inga kostnader för modeller och fotografer och är oberoende av möten. Ljus, väderförhållanden och andra naturliga konsekvenser kan inte sätta käppar i hjulet. Hela logistiken är smidigare. Dessutom är CGI mer förutsägbart.
Inom mode och design har det som fordonsindustrin har vetat länge nu kommit: om produkter skapas digitalt från början till slut (dvs. från idé och planering till utveckling och marknadsföring) sparar det kostnader och tid. Hela processen blir mer förutsägbar, vilket har en positiv effekt på effektiviteten.
Tekniska framsteg gör CGI oumbärligt
Faktum är att andelen CGI jämfört med konventionell produktfotografering har ökat kontinuerligt under de senaste åren. För några år sedan var det fortfarande ett problem att avbilda tyger på ett realistiskt sätt, särskilt ytdesign med CGI, konsekvent belysning och textur, men det är inte längre ett problem. De tekniska framstegen är imponerande - och det är även 3D-visualiseringarna inom mode och design.
Ikea-katalogen är ett bra exempel på vad som redan är möjligt i det här avseendet. Ikea må betyda interiör, möbler och inredning istället för mode och design, men textil spelar en viktig roll även här. År 2012 var andelen CGI i katalogen (online) fortfarande 25 procent. År 2017 var den enligt Ikea redan 78 procent.
Rendering av mode i 3DCGI mode-influencer
Inom modebranschen har digitaliseringen inte bara revolutionerat detaljhandeln och designen, utan även påverkat influencer-marknadsföringen i grunden. Med hjälp av CGI (Computer Generated Imagery) skapas nu digitala personligheter som kan fungera som modeinfluencers.
Dessa CGI-influencers är datorgenererade figurer som, precis som sina mänskliga motsvarigheter, bär mode, sätter trender och har ett stort antal följare på sociala nätverk. De är tillgängliga 24/7, oberoende av verkliga förhållanden och kan skräddarsys för specifika målgrupper.
Skillnaden mellan en traditionell modeinfluencer och en CGI-influencer ligger i deras existens. Medan den traditionella influencern är en levande person är CGI-influencern en virtuell konstruktion som skapats av grafiska designers och marknadsföringsspecialister.
Trots sin artificiella natur har dessa digitala influencers potential att skapa verkliga modetrender och marknadsföra varumärken på innovativa sätt. De passar perfekt in i en värld där identiteter och upplevelser på nätet blir alltmer relevanta och kan ses som nästa steg i utvecklingen av influencer marketing.
De passar inte bara sömlöst in i sociala medier, de öppnar också dörrar till helt nya affärsmodeller. Till exempel kan man skapa mode för virtuella världar, dataspel eller speciella online-evenemang. Detta öppnar upp för en mängd olika möjligheter för framtida affärsmodeller och marknadsföringsstrategier inom modevärlden.
Finns det överhuvudtaget några gränser för CGI?
Nästan alla har känt Mave sedan deras första singel "Pandora's Box" släpptes i slutet av januari 2023. De fyra tjejerna i K-popbandet, Siu, Zena, Tyra och Marty, ser ut precis som man kan föreställa sig att tjejer i K-pop ska se ut: Perfekt figur, hisnande hår, alltid imponerande stylat. Och kläderna! Vinyl och läder, glänsande metall, allt figurnära och ändå otroligt plastiskt. Varje plagg är skräddarsytt för tjejerna.
Siu, Zena, Tyra och Marty existerar inte, åtminstone inte som verkliga personer med biologiskt ursprung. Bandet är datorgenererat. Från de perfekta plutläpparna till det otroligt glänsande håret och det provocerande modet - allt är CGI. Mave är datordesign. Metaverse Entertainment, företaget bakom Mave, har heller aldrig gjort någon hemlighet av det. Varför fungerar det i K-pop-scenen?
Det fungerar eftersom våra tittarvanor har förändrats. I sociala medier möter vi ständigt bilder som på något sätt ser "konstgjorda" ut. Filter ser till att det som inte är perfekt ser perfekt ut. Det viktiga är inte att det ser "äkta" ut, utan att den inte alltid perfekta verkligheten inte syns. Kan du verkligen se om det finns en "riktig" person eller ett "riktigt" mode bakom filtret, eller om den noggrant bearbetade ytan maskerar ett rutnät?
Hur Balenciaga använder CGI
För Balenciagas vårkollektion skapade designern Demna Gvasalia hela kollektionen på en dator. Produktutveckling med hjälp av CGI - det fungerar verkligen inom mode och design. De verklighetstrogna plaggen, totalt 44 looks, presenterades på catwalken av en enda modell.
Är det verkligen möjligt? Både ja och nej. 3D-visualisering av mode gör det möjligt att göra det som egentligen inte är möjligt. Naturligtvis gick olika modeller för kollektionen. Men innan dess digitaliserades modellen Eliza Douglas ansikte med hjälp av 3D-skanning och skapades som en replika.
Modellens digitala tvilling (ansiktet) projicerades på de individuella utseenden som gick på catwalken i verkligheten. Virtuella och verkliga element smälter samman. I grund och botten är detta också "bara" en form av AR-applikation.
En blick in i framtiden: digitalt snabbmode, spel, filmer, marknadsföring i sociala medier
Varför ska du stanna vid de applikationer som för närvarande är möjliga? Börja drömma, bli kreativ! När dina samlingar existerar som digitala tvillingar är mycket mer möjligt. Avatarer, dvs. personer som skapats med hjälp av CGI, i spel, filmer och olika AR/VR-applikationer vill bli påklädda. Är din målgrupp aktiv på sociala medier? Kanske har du redan hört talas om Lil Miquela.
Miquela Sousa, känd som Lil Miquela, har mer än en miljon följare på Instagram och har redan blivit hackad av ett troll som förknippas med det högerextrema spektrumet. Hon bär Prada på modeveckan i Milano och räds inte mode.
Men varken Lil Miquela eller trollet Bermuda är riktiga människor. Båda är virtuella influencers. Brud, startupbolaget bakom Lil Miquela, har skapat ett liv för den datorgenererade influencern som faktiskt skulle kunna äga rum.
Lil går ut i New York, träffar kändisar i verkliga livet, lär sig åka skridskor, dricker matcha latte. Och blir tillfrågad om skönhetstips av sina följare. Även här är det till en början oklart om hon är en "riktig" influencer som redigerar sina bilder kraftigt. Lil Miquela har en pojkvän, också han en virtuell influencer, också han skapad av Brud.
Använder du sociala medier för din marknadsföring? CGI flyttar fram gränserna för dina möjligheter. Förutom dina egna virtuella influencers som bär dina modekollektioner, kan du också tänka dig kollektioner som existerar uteslutande virtuellt.
Betalade Prada Brud för att Lil Miquela skulle bära Prada i Milano? De två företagen avslöjar inte detta. Kanske håller ett helt nytt affärsområde på att växa fram inom modesegmentet.
3D Mode Foto Set från Danthree Studio
